El arte chino de tallado en leña se originó en el período neolítico.
Pero, de hecho, el arte de tallado en madera, como otras artes de escultura, nació con el nacimiento de los seres humanos; Era solo un comportamiento inconsciente al principio, y no fue hasta que la gente tenía estética que el tallado de leña realmente se convirtió en un arte.
El arte de tambor de madera se originó en China durante el período neolítico. Los peces de tallado en leña aparecieron en la cultura Hemudu en Yuyao, Zhejiang hace más de 7,000 años. La artesanía de tallado en la madera de las dinastías Qin y Han se volvió madura, y las técnicas de pintura y talla eran exquisitas y perfectas.
La aparición de tallas de madera de colores marcó que la antigua artesanía de tallado en madera había alcanzado un nivel bastante alto.
La dinastía Tang fue un período en que floreció la artesanía y la tecnología china, y la artesanía de tallado en leña se volvió cada vez más perfecta. Muchas estatuas de Buda de madera que se han conservado hasta el día de hoy son obras maestras del antiguo arte chino, con formas concisas, habilidades hábiles y suaves, y líneas claras y brillantes. Se han convertido en los "queridos" del mercado del arte en el hogar y en el extranjero hoy.
Los temas de las tallas de madera en las dinastías Ming y Qing se trataban principalmente de costumbres de vida e historias mitológicas. Las tallas de madera como "auspiciosa y abundante", "granos abundantes", "dragón y fénix", "seguro y próspero", "longevidad de pino y grúa" eran muy populares en la sociedad en ese momento.
Hay muchos tipos de tallas de madera. Después de cientos de años de desarrollo, las principales escuelas han formado sus propios estilos únicos de artesanía y son bien - conocidos en todo el país. Dongyang Wood Talling nació en Dongyang, Zhejiang, en la dinastía de la canción. Es bueno para tallar, con hermosos patrones y estructuras exquisitas.
Durante el período Qianlong de la dinastía Qing, más de 400 artesanos en Dongyang, conocidos como la "ciudad natal de tallas", fueron convocados a la capital para reparar el palacio; Las tallas de boxwood de Yueqing se han convertido en una de las manualidades de tallado de madera popular de China desde la dinastía Mid - Qing, y son famosas por tallar pequeños muebles de boj en el hogar y en el extranjero; Las tallas de madera de laca de oro Guangdong se originaron en la dinastía Tang. Está tallado con madera de alcanfor, luego pintada y dorada, y tiene un fuerte efecto artístico.
Herencia y desarrollo
La talla de madera está tallada con varias maderas y raíces de los árboles como materiales, y es una categoría importante en las técnicas tradicionales de talla. El tambor de madera tiene una historia muy larga. Un pescado de leña fue desenterrado en el sitio cultural Hemudu en Yuyao, Zhejiang. Este es el primer objeto físico en la historia del tallado en la madera en mi país. La bestia de tallado en la madera se desenterró en la tumba de los estados en guerra en Xinyang, Henan, y el criado de tallado en madera de color desenterrado de la tumba Han en Yunmeng, Hubei, son trabajos tempranos de tallado en mi país. Debido a la dificultad de la preservación, es difícil ver obras de tambor de madera que tienen más de mil años hoy.
Las obras de tambor de madera fueron más comunes durante la dinastía de la canción. En este momento, los tallados de madera se hicieron con madera texturizada - como portadora, que era propicio para la herencia de las obras de tallado en madera. Algunos templos en mi país aún conservan las obras de tambor de madera de la dinastía de la canción.
Debido al rápido desarrollo del comercio en el extranjero durante las dinastías Yuan y Ming, aumentaron los tipos de madera. Muchos bosques duros importados del extranjero condujeron al rápido desarrollo de la tecnología de tambor de madera.
Las dinastías Ming y Qing fueron un período glorioso para el arte de tambor de madera. Surgió un gran número de maestros, artistas y sus obras históricamente verificables, que era un pico de arte antiguo de tallado en madera.
Desde la dinastía de Qing tardía hasta la República de China, debido a la corrupción del gobierno, el declive de la fuerza nacional, la invasión de las potencias extranjeras, la gente estaba en la pobreza y el arte de tallado de madera a partir de entonces. Los artistas y los maestros solo podían vivir como artesanos. Después de la fundación de New China, bajo el cuidado de la fiesta y el país, las artesanías populares fueron protegidas y excavadas, y se revivieron las tallas de madera, y surgió un grupo de maestros nacionales. Sus obras están exquisitamente elaboradas, adheridos a la tradición, con profundas intenciones y alabando los tiempos. Reflejan los profundos sentimientos de los maestros de estar basados en la tradición, con ganas de la innovación y expresando su mente renovada y servir al país.
La reforma y la apertura del país, económica, tome -, y la prosperidad nacional y la fortaleza de las personas, el fuerte apoyo de la fiesta y el país para las artesanías populares, han despertado el amor y la búsqueda de las artes y las artesanías tradicionales. En esta época próspera, las artes y artesanías populares han dado un nuevo salto, y el arte de tallar madera no es una excepción. Ante la situación real, en la exposición nacional de artesanías, los autores de excelentes obras son mayores y hay muy pocos autores jóvenes.
A medida que pasa el tiempo, un problema grave se encuentra ante nosotros. Cómo inspirar el interés de los jóvenes en hacer artesanías populares, cómo cultivar sucesores calificados y cómo garantizar que las carreras de arte popular no se queden sin sucesores, este es el trabajo que se intenta y estudia además de la creación artística normal. Cómo proteger efectivamente el arte popular y heredar la cultura tradicional popular se ha convertido en un tema común de los tiempos que enfrentan el gobierno, los académicos y los artistas. Como artista exitoso, debe usar su influencia para transmitir el conocimiento mientras se hace famoso.
Se puede cambiar la forma anterior de herencia. Las manualidades populares son producidas y operadas por familias individuales, y no existe una garantía confiable en términos de fuentes económicas y ventas de obras. En particular, hay más dificultades y problemas para continuar, extender, heredar y desarrollar. Si no hay herederos familiares muy adecuados e ideales, y la sociedad no presta atención y apoyo, muchos tesoros de arte popular pueden descontinuarse en nuestra generación. Esto requiere urgentemente que realicemos un rescate cultural para que estas preciosas obras de arte y formas de arte puedan protegerse. Sin embargo, la dificultad encontrada es que debido al alto desarrollo de la industria de fabricación de máquinas, se exprimen cada vez más tiempo - que consumen operaciones manuales. Por ejemplo, es común pasar varios días en una simple talla de madera, pero solo lleva decenas de minutos con una máquina.
Para el mismo trabajo, debido a la gran diferencia en el costo y el precio, la proporción de productos hechos a mano en el mercado se está volviendo cada vez más pequeño. En segundo lugar, es precisamente porque el espacio de ganancias ha apretado el espacio vital de las artesanías populares que, bajo la presión de bajo costo, las tallas de madera hechas a mano de mala calidad están en todas partes.
Las tallas de madera hechas a mano han perdido gradualmente su valor cultural inherente y están cada vez más al borde de la cultura social. Para hacer que las tallas de madera se destaquen en el mercado, es necesario producir excelentes obras de arte que no puedan ser masas - producidas por máquinas, lo que requiere que el autor tenga excelentes habilidades. Sin embargo, dominar habilidades integrales y sólidas no es en absoluto un trabajo de día -. Muchos maestros de arte esperan encontrar buenos discípulos para que sus habilidades puedan transmitirse y llevar adelante, pero no hay muchos jóvenes interesados en las artesanías populares. Independientemente del tipo de artesanía, el autor debe amar la artesanía en sí misma, concentrarse, estar dispuesto a usar su cerebro, poder soportar la soledad y resistir la tentación del mundo exterior. Se realizan exposiciones regulares de obras en la sociedad para permitir que el público en general, especialmente los jóvenes, tenga una comprensión perceptiva profunda del arte tradicional, desde el gusto hasta el anhelo, y dedicarse a él y profundizar gradualmente. Los departamentos gubernamentales deberían prestar más atención a los artistas, especialmente a los artistas de edad avanzada de jóvenes y medios -, para que puedan centrarse en la creación artística sin tener que apresurarse para ganarse la vida. Informe a artistas más exitosos en los medios de comunicación para que los jóvenes entiendan que participar en el arte eventualmente traerá un gran honor y es una buena carrera que beneficia a la sociedad e individuos. Al tomar aprendices, incorporar el arte de tallar madera en la enseñanza y la investigación de colegios y universidades de arte superiores, y enseñar con el ejemplo en el podio, esta es la tarea de término urgente y larga - de la reforma de la educación artística en la nueva era.